Il mercato dell’arte ha sempre avuto dei cicli: i gusti artistici sono cambiati, i collezionisti sono entrati e usciti dal mercato, le economie sono cresciute e diminuite, e l’offerta di opere d’arte è aumentata o diminuita. Tuttavia, negli ultimi anni, l’arte contemporanea ha avuto un impatto significativo su tutto questo. In questo post, esploreremo come l’arte contemporanea abbia influenzato i cicli del mercato dell’arte e come ciò ha portato a nuove tendenze e sviluppi nel settore.
La velocità del mercato dell’arte Digitale e Contemporanea
L’arte digitale e contemporanea ha reso il mercato dell’arte più veloce e reattivo ai cambiamenti. L’offerta di opere d’arte non è un problema, ma la necessità di rimanere sempre “sul pezzo” e la convergenza dei mercati finanziari e artistici hanno portato a un accorciamento dei cicli del mercato dell’arte. Gli investitori sono disposti a passare rapidamente alle novità, il che significa che le tendenze artistiche possono nascere e morire in un periodo di tempo molto breve.
Ad esempio, la tendenza al “formalismo zombie”, una forma di astrazione ornata di antefatti, è durata solo quattro anni, ma ha avuto un impatto significativo sui prezzi delle opere d’arte. L’anno scorso, il mercato ha richiesto opere di artisti “ultra contemporanei” come Christina Quarles, Loie Hollowell, Flora Yukhnovich, Jadé Fadojutimi e Ewa Juszkiewicz, e i prezzi sono saliti alle stelle.
La crisi economica e i cambiamenti nel mercato dell’arte
Tuttavia, il clima economico sta peggiorando, i tassi di interesse sono in aumento e gli investimenti redditizi non sono più così disponibili. Inoltre, gli speculatori che hanno guidato l’impennata dei prezzi lo scorso anno stanno iniziando a muoversi, comprando e rivendendo continuamente.
Questo modus operandi, noto come “pompare e scaricare”, richiede un’azione rapida, ma i prezzi di alcuni di questi artisti stanno diminuendo, o diminuirebbero, se le case d’asta accettassero di vendere queste opere. Alcune case d’asta sono state inondate di lavori di giovani artisti in voga, ma non possono accettare, altrimenti potremmo assistere a una correzione dei prezzi.
Il futuro dell’arte digitale – NFT e AI
Un altro campo in cui la carovana dell’arte contemporanea si è spostata è quello degli Nft (non-fungible token), che hanno avuto un grande successo nel 2021. Tuttavia, nel 2022, il mercato degli Nft è stato colpito da uno scandalo, che ha portato a una diminuzione del volume degli scambi su OpenSea del 90%. Questo ha dimostrato la volatilità del mercato degli Nft e la velocità con cui le tendenze possono cambiare. Tuttavia, il mercato dell’arte digitale non si è fermato qui.
AI Art
L’AI art, l’arte generata dall’intelligenza artificiale, sta emergendo come la prossima grande novità nel mondo dell’arte. Questa forma d’arte utilizza algoritmi per creare opere d’arte, che possono essere sia statiche che dinamiche. L’arte generata dall’intelligenza artificiale sta diventando sempre più sofisticata e complessa, offrendo nuove possibilità e sfide per gli artisti e gli acquirenti.
Ci sono già artisti che lavorano esclusivamente con l’AI art, come Mario Klingemann, Ian Cheng e Anna Ridler. Ma l’uso dell’intelligenza artificiale nell’arte sta diventando sempre più diffuso e accessibile, grazie alla disponibilità di strumenti e software di facile utilizzo.
L’AI art offre molti vantaggi per gli artisti. Può essere utilizzata per creare opere d’arte uniche, che non possono essere riprodotte, e che offrono un’esperienza completamente nuova. Inoltre, l’AI art può essere utilizzata per creare opere d’arte che si adattano alla percezione e alle emozioni dell’osservatore, rendendo l’esperienza artistica ancora più coinvolgente.
Tuttavia, l’AI art solleva anche alcune questioni interessanti sul ruolo dell’artista e sulla natura dell’arte stessa. Se un’opera d’arte viene creata da un algoritmo, l’artista diventa un programmatore? L’opera d’arte ha ancora un valore artistico, o è solo il prodotto di un algoritmo? Queste sono questioni che gli artisti e gli acquirenti dovranno affrontare mentre l’AI art diventa sempre più diffusa.
Il Futuro dell’Arte Contemporanea Digitale
In ogni caso, sembra che l’arte digitale sia destinata a diventare sempre più importante nel mondo dell’arte. L’AI art rappresenta solo uno dei tanti sviluppi interessanti in questo campo, e ci saranno sicuramente molte altre novità e sfide da affrontare in futuro. Ciò che è certo è che l’arte digitale continuerà a evolversi e ad influenzare il mercato dell’arte in modi che potrebbero essere imprevedibili ma altrettanto emozionanti.
Il mercato dell’arte è sempre in continua evoluzione e il futuro dell’arte digitale sembra sempre più promettente. Mentre le tendenze e le tecnologie cambiano, gli artisti e gli acquirenti dovranno rimanere sempre al passo con le novità e le sfide che verranno. Tuttavia, una cosa è certa: l’arte continuerà ad ispirare e a sorprendere, sia che sia creata da un artista umano o da un algoritmo di intelligenza artificiale.